Поторопитесь! Заканчивается через 
Видеозаписи лекций без обратной связи и участия преподавателя. Вы получите доступ к материалам сразу после оплаты.
Освойте создание трехмерной графики и анимации в простой, быстрой и невероятной мощной программе Cinema 4D
Cinema 4D – программа, которую с успехом используют и начинающие, и профессиональные художники трехмерной графики для создания впечатляющих роликов и дизайна. Основным преимуществом этой программы является то, что она имеет очень простой интерфейс, удобно взаимодействует с Adobe After Effects и Adobe Photoshop, и ее легко изучать. При этом она чрезвычайно мощная и характеризуется стабильной работой.
Содержание курса
Курс состоит из 117 занятий, объединенных в 11 глав, и двух бонусов. Общая длительность видеоуроков курса составляет 43 часа 30 минут. В курсе детально рассматриваются все основные возможности и инструменты программы Cinema 4D с самого нуля до профессиональных вершин.
В обучении мы сделали упор на практику, поэтому в каждой главе курса вы будете создавать по несколько собственных 3D-композиций.
ГЛАВА 1
Знакомство с программой Cinema 4D
14 занятий (4 ч. 11 мин.)
Первая глава представляет собой вводный мини-курс по программе Cinema 4D. Эта глава рассчитана на тех, кто не знаком с 3D-графикой и программой Cinema 4D в частности.
В уроках этой главы вы познакомитесь с базовыми понятиями трехмерной графики и в первый раз запустите программу Cinema 4D. В ходе этой главы вы изучите интерфейс и базовые инструменты этой программы. Познакомитесь с основами моделирования, текстурирования, анимации и рендера.
Эта глава не содержит скучной теории, и все новые знания вы будете получать в ходе практической работы над созданием трехмерной анимированной сцены с поездом.
ГЛАВА 2
Интерфейс, настройки и базовые функции программы
8 занятий (1 ч. 46 мин.)
В начале этой главы мы подробно разберем интерфейс программы, научимся настраивать его «под себя», а также изучим все основные панели и окна.
Далее мы разберемся, из чего может состоять наш проект. Поговорим о системе слоев и иерархии проекта. В итоге у вас в голове сформируется общее представление структуры проекта. Познакомимся с различными тегами, а также поговорим о привязках. Эта глава является базовой для всего курса, так как здесь показываются приемы, которые используются на постоянной основе в любых проектах.
Напоследок установим полезные расширения для более продуктивной работы в программе.
ГЛАВА 3
Параметрическое моделирование
14 занятий (3 ч. 24 мин.)
Вообще моделирование бывает разным. Если вам нужно создать какую-то несложную модель, то лучше всего это сделать при помощи примитивов, генераторов и деформеров. Да, вы будете ограничены в возможностях, но зато сможете очень быстро создать необходимую геометрию, настраивая заранее заданные параметры.
Такой вид моделирования, несомненно, проще и быстрее полигонального моделирования (когда вы создаете геометрию, работая с полигонами, ребрами и точками).
В этой главе вы изучите все инструменты параметрического моделирования, которые потребуются вам в дальнейшей работе.
ГЛАВА 4
Деформеры
14 занятий (1 ч. 54 мин.)
Вы, наверное, уже догадываетесь, что для создания более сложных и эффектных трехмерных сцен обычных примитивов (куб, сфера, цилиндр и др.) будет недостаточно. Возникает вопрос, как же вырваться за рамки стандартных фигур и создать из примитивов что-то более интересное? Здесь нам на помощь приходят деформеры.
Деформеры – это специальные инструменты, которые, как понятно из названия, могут деформировать геометрию. Таким образом, мы можем изменять любые объекты и создавать совершенно новую геометрию. Нужно согнуть какой-то объект – вот вам деформер Bend, нужно что-то скрутить – деформер Twist, если хотите что-то взорвать — деформер Explosion.
В этой главе мы рассмотрим самые полезные и часто используемые деформеры, которые облегчают создание сложных и нестандартных моделей.
ГЛАВА 5 Практика 1 занятие (42 мин.)
В предыдущих главах вы узнали много нового. Теперь же давайте попробуем на практическом примере закрепить все полученные знания.
В этой главе под чутким руководством автора вы с нуля создадите полноценную композицию с наушниками на основе сплайнов, параметрического моделирования и деформеров.
ГЛАВА 6 Свет и тень 4 занятия (1 ч. 53 мин.)
Свет и тень – важные составляющие любой композиции, потому что именно они помогают нам создавать по-настоящему реалистичные 3D-сцены. Достаточно лишь правильно настроить освещение сцены, и она может сразу преобразиться.
Эта глава дает максимально полный обзор всех вариантов освещения сцены в Cinema 4D. Вы познакомитесь со всеми видами источников света, начиная от солнца и заканчивая обычной лампочкой. Вы узнаете различные параметры источников света, научитесь работать с тенями, а также освоите приемы и фишки по освещению интерьеров и экстерьеров.
В ходе этой главы мы соберем несколько световых сетапов, которые позволят вам в дальнейшем легко и быстро осветить любую модель.
ГЛАВА 7 Материалы и текстуры 10 занятий (3 ч. 18 мин.)
Вы, наверное, уже знаете, что если в Cinema 4D создать обычный трехмерный куб, то он будет серым и невзрачным. Как же сделать так, чтобы этот куб состоял из красивого камня или стекла? Ответ очень прост: нужно создать соответствующий материал.
Для многих материалы в Cinema 4D – сложная и непонятная тема. Но в ходе изучения данной главы вы поймете, что работа с материалами – это очень интересное занятие. В этой главе мы разберем все методы создания реалистичных материалов, начиная с самых азов. Вы научитесь с нуля создавать собственные материалы и применять их к своим объектам. Мы рассмотрим создание пластика, различных металлов, стекла и многих других часто используемых материалов. В уроках этой главы мы соберем собственную библиотеку готовых материалов, которые вы сможете использовать в последующих проектах.
ГЛАВА 8 Рендер в Cinema 4D 11 занятий (3 ч. 1 мин.)
После того как вы создали какую-нибудь трехмерную сцену, вам нужно ее отрендерить, чтобы получить финальное изображение или видео. От выбора рендера и правильной его настройки зависит то, насколько реалистичный и визуально привлекательный результат вы получите.
В этой главе вы научитесь работать со всеми стандартными рендерами: Standard Render, Physical Render, AMD ProRender. Разберем плюсы и минусы каждого из них, посмотрим, как оптимизировать настройки рендера, чтобы не ждать красивых результатов долгими часами. Помимо этого, вы научитесь делать постобработку отрендеренного материала в After Effects, что позволит добавить еще большего реализма вашим работам и сделает их еще привлекательнее.
ГЛАВА 9 Анимация в Cinema 4D. MoGraph 18 занятий (5 ч. 14 мин.)
Cinema 4D очень популярная программа среди моушен-дизайнеров. Большая часть роликов с моушен-графикой, которые собирают тысячи лайков, созданы именно в Cinema 4D и After Effects. Чем же она заслужила такую любовь? Все дело в том, что Cinema 4D имеет развитую функциональность, нацеленную на создание потрясающей анимации. Особенно стоит выделить модуль MoGraph, который встроен в Cinema 4D. Ради этого модуля многие CG-художники и дизайнеры начинают использовать Cinema 4D вместо другого 3D-софта.
MoGraph – это отдельный блок с инструментами, позволяющими решать и автоматизировать сложные анимационные задачи. На сегодняшний день эти инструменты используются почти в каждом анимационном ролике. В этой главе мы рассмотрим все самые необходимые генераторы и эффекторы из блока MoGraph. Соберем несколько эффектных анимированных композиций с нуля. Разберем принципы анимации и работу с Timeline в Cinema 4D.
ГЛАВА 10 Динамика 10 занятий (3 ч. 37 мин.)
Мало кто знает, но Cinema 4D обладает широкими возможностями по созданию реалистичной динамики. Другими словами, в программе Cinema 4D вы можете заставить объекты в сцене взаимодействовать друг с другом, подчиняясь законам физики. Объекты могут падать, отскакивать, соударяться друг с другом и даже разбиваться на части. При этом они могут быть подвержены воздействию различных сил, например гравитации, силы трения, ветра и т. д.
Эта глава посвящена динамике и различным физическим симуляциям в Cinema 4D. Здесь мы разберем взаимодействие твердых тел, мягких тел, тканей и частиц. Посмотрим, как объединить динамику и MoGraph для создания крутых анимационных эффектов. В этой главе будет разобрано больше всего практических примеров, начиная от создания реалистичных разрушений и заканчивая целыми анимационными проектами.
ГЛАВА 11 Продвинутое моделирование 18 занятий (12 ч. 25 мин.)
В предыдущих главах мы изучили базовые техники моделирования в Cinema 4D. Но для создания сложных 3D-моделей этих знаний будет недостаточно. Поэтому в этой главе мы углубимся в тему моделирования и освоим ряд продвинутых техник, которые помогут вам создать любую модель, какую вы только можете представить.
Упор в этой главе будет сделан на полигональное моделирование. При помощи его вы создадите эффектную модель скрипки. В уроках этой главы вы научитесь создавать по-настоящему сложные 3D-модели, а также узнаете о правилах построения полигональной сетки и о том, как избежать различных нежелательных артефактов.
Автор этой главы – Georgee Dairon, профессиональный 3D-художник. Georgee специализируется на создании сложных 3D-моделей для различных компьютерных игр. Также Georgee – админ крупного сообщества «ВКонтакте» по Cinema 4D.
